صفا-نيوز/تونس /المعرض الوطني للكتاب
حين تٌبحر الصورة في لُجّة النصّ
على هامش المعرض الوطني للكتاب التونسي إنتظمت برواق صوفية القلي بمدينة الثقافة الشاذلي القليبي بالعاصمة تونس ندوة بعنوان
“الحكاية من خلال كاميرات تونسية”
وذلك ضمن فعاليات “يوم السينما” بالدورة الخامسة للمعرض الوطني للكتاب التونسي الذي انطلق في تونس يوم 23 أكتوبر ويتواصل الى يوم الأحد 1 نوفمير 2026.
وفي قلب هذا التفاعل الخلّاق بين المكتوب والمرئي جاء هذا اللقاء تتويجا لحراك ثقافي دؤوب خصصته هذه الدورة لتباحث تقاطعات الكتاب مع المسرح والفنون التشكيلية والسينما.
حيث شهدت المداخلات التي أثراها نخبة من النقاد والسينمائيين بالتعاون مع الجمعية التونسية للنهوض بالنقد السينمائي اقبالا ونقاشا متنوعا بين مختلف الفاعلين والمهتمين بالشأن الثقافي .
الدكتور كمال بن وناس: تحولات المعنى وجماليات الاقتباس
استهل الجامعي والناقد السينمائي كمال بن وناس مداخلته بتفكيك آليات الاقتباس السينمائي، مؤكدا أن هذه العملية لا تهم السينما كتقنية فحسب، بل تعني القارئ والناقد والمحلل بدرجة أولى. فبينما يعمد السينمائي إلى تركيب الأشياء عبر المونتاج واقتطاع المشاهد، يقوم الناقد بعملية عكسية تتمثل في التفكيك أو “الديمونتاج” لسبر أغوار العمل وكشف هندسته الداخلية.
وقارن المحاضر بين القارئ العادي الذي يكتفي بالمشاهدة، والقارئ المحلل الذي يفكك النصوص ويشرّح بنيتها، مشددا على أن النص الأدبي هو مادة قابلة للتشكيل والقراءات المتعددة ما لم تكن بنيته الأساسية صلبة ومستعصية على التفكيك.
المخرج محمد بوحجر: التصوير السينمائي والتاريخ بين السرد والواقع
ممثلا عن الجمعية التونسية للنهوض بالنقد السينمائي واصل المخرج محمد بوحجر إثراء النقاش بمداخلة تناولت إشكالية التصوير السينمائي والتاريخ، حيث طرح تساؤلات جوهرية حول قدرة السينما على نقل الواقع التاريخي، معتبرا أن “التاريخ ليس هو الواقع الفعلي، بل هو واقع قديم”، مسلطا الضوء على كيفية تحويل النص التاريخي إلى مادة بصرية يجسدها المخرج والممثل.
وأشار بوحجر إلى أن العلاقة بين المتفرج والمخرج تحكمها مدى إحاطة العمل بالواقع، مؤكدا أن التصوير السينمائي يستمد قيمته الحقيقية من قدرته على إعادة إنتاج الحقيقة التاريخية بصريا، ومحذرا من السقوط في فخ “الأناكرونيزم” (المفارقة التاريخية) حين تُسقط الأيديولوجيات المعاصرة على الماضي.
الدكتورة أنس كمون: ظاهرة الاقتباس والذاكرة البصرية
اختتمت الندوة بمداخلة متميزة للدكتورة والمخرجة أنس كمون، رئيسة الجمعية التونسية للنهوض بالنقد السينمائي، حيث خصصت مداخلتها لتشريح ظاهرة الاقتباس السينمائي في علاقتها بالأدب والذاكرة البصرية التونسية.
واتخذت كمون من رائعة علي الدوعاجي “نهاية أعزب” والفيلم المقتبس عنها “دبوس الغول” لفارس نعناع أنموذجا تحليليا لـ “ثلاثية الزمن والتقاطع” بين النص الأدبي، ومعالجته السينمائية الأولى، وإعادة تلقيه بعد سنوات، مبرزة كيف نجح العمل في تفكيك بنية المجتمع وصياغة مرآة ساخرة تعكس أزمات الإنسان المعاصر.
كما توقفت عند دلالات العنوان الأصلي “دبوس الغول”، وكيف استلهمت الذاكرة الشعبية هذه الرموز لتلتقي فيها الأسطورة بالتراث الأدبي.
وختمت بالتأكيد أن الجدل الذي يرافق بعض الأفلام يمثل دليلا على حيوية السينما التونسية، مشددة على أن العمل المقتبس لا ينقل النص بحرفيته، بل يعيد تأويله ليغدو مرآة تعكس تحولات الوعي الجماعي.
لم تكن ندوة “الحكاية من خلال كاميرات تونسية” محطة عابرة للتنظير النقدي، بل جاءت كوثيقة تؤكد أن ارتحال النص من بين ضفتي الكتاب إلى رحابة الشاشة الكبرى هو فعل إعادة خلق متجدد يضخ دماء جديدة في أوردة الفن. حيث أثبت المشاركون أن السينما التونسية—في اشتغالها على الذاكرة والتاريخ—لا تكتفي بنقل الحكاية، بل تعيد حلحلة الأسئلة الصلبة والقوالب الجاهزة.
